Campaña por la liberación de la poeta colombiana Angye Gaona

A todas las escritoras y escritores, intelectuales, lectores, gente de bien:

Les ruego apoyarnos en esta campaña a favor de la poeta y periodista Angye Gaona, colombiana. Ella fue detenida y encarcelada en la ciudad de Cúcuta. Está claro que este montaje busca amedrentarla y aniquilarla, separándola incluso de su pequeña hija. Y si no tenemos una actitud solidaria puede ser condenada a muchos años de cárcel sin haber cometido delito alguno. La idea es que adosen la carta y sus datos al correo del presidente de Colombia Juan Manuel Santos, he aquí la dirección: http://syscopre.presidencia.gov.co/publico/frmCiudadano.aspx

Solamente la carta y sus datos deben ser adosados, por favor sin insultos ni comentarios soeces o descomedidos, la idea es que liberen a la poeta. Agradecido. Necesitamos el apoyo de todos.

José María Memet
Director general
ChilePoesía

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Preocupación mundial por encarcelación de la
Poeta y periodista colombiana Angye Gaona


Santiago de Chile, 21 de marzo de 2011.

Sr. Presidente Juan Manuel Santos
República de Colombia
Presente

Su Excelencia:

Respetuosamente y ajenos a la política contingente de su país, manifestamos nuestra preocupación y sorpresa por la detención de la poeta colombiana Angye Gaona. Actualmente presa en un recinto carcelario de la ciudad de Cúcuta.

Pedimos información sobre los hechos, los procedimientos, las causas en las cuales se sustenta la acusación y a la vez pedimos un buen trato, transparencia y seguridad de un juicio justo. La presunción de inocencia debe prevalecer por sobre otras consideraciones mientras se realice la investigación.

Sabemos de su talento como poeta y es apreciada por nosotros. Es por ello que nos interesa poner en su conocimiento nuestra aprehensión y que no se trate de un montaje y de una injusticia que -de ser así- denunciaríamos a nivel mundial.

A nosotros los poetas no nos interesa el poder, pero tenemos el poder de la palabra. Esperamos que esa disfunción entre poder y poesía que viene desde tiempos de Marco Valerio Marcial y sus epigramas, no sea una pesadilla en el presente.

Apreciaríamos de verdad que usted tuviera un gesto, dentro de sus múltiples quehaceres que la presidencia le impone, y nos respondiera con sinceridad al respecto, garantizando un debido proceso.

Atentamente

Firmantes

Graciela Aráoz: Festival Internacional de Poesía de Buenos Aires (Argentina)

Juano Villafañe: Festival Nacional y Latinoamericano de Poesía en el Centro (Buenos-Aires, Argentina)

Héctor Berenguer: Encuentro Semana de las Letras y la Lectura -Teatro El Círculo- (Rosario, Argentina)

Antonio Campos, FLIPORTO: Fiesta Literaria de Porto de Galinhas (Brasil)

Benjamín Chávez: Festival Internacional de Poesía de Bolivia (Bolivia)

José María Memet: Encuentro Internacional de Poetas ChilePoesía (chile)

Fernando Rendón, Gabriel Jaime Franco, Jairo Guzmán: Festival Internacional de Poesía de Medellín, Premio Nobel Alternativo (Colombia)

Rafael del Castillo: Festival Internacional de Poesía de Bogotá (Colombia)

Giovanni Gómez: Festival Internacional de Poesía Luna de Locos (Colombia)

Zabier Hernánez: Festival Internacional de Poesía desde el Sur (Colombia)

Norberto Salinas: Festival Internacional de Poesía de Costa Rica

Guillermo Naranjo Ulate, Encuentro Internacional de Poesía Occidente (Costa Rica)

Alex Pausides, Aitana Alberti: Festival Internacional de Poesía de La Habana (Cuba)

Alejandro Aguilar Arteaga: Festival Nacional al Sur está la Poesía (Cuba)

David Juárez Quintanilla: Encuentro Internacional de Poetas de El Salvador (El Salvador)

Marvin García: Festival Internacional de Poesía de Quetzaltenango (Guatemala)

Rigoberto Paredes: Festival Internacional de Poesía de Honduras (Honduras)

Norma Cárdenas: Encuentro Iberoamericano de Poesía Carlos Pellicer Cámara (México)

Mariana Hernández: Encuentro Latinoamericano de Poesía en Veracruz (México)

Lucy Cristina Chau: Festival Internacional de Poesía Ars Amandi (Panamá)

Renato Sandoval: Festival Internacional de Poesía de Lima (Perú)

Vilma Reyes: Festival Internacional de Poesía en Puerto Rico (Puerto Rico)

José Mármol: Festival Internacional de Poesía de República Dominicana (Republica Dominicana)

Luis Alberto Crespo: Festival Mundial de Poesía de Venezuela (Venezuela)

Adhely Rivero: Encuentro Internacional de Poesía de la Universidad de Carabobo (Venezuela)

Orlando Pichardo: Festival Internacional de Poesía de Barquisimeto (Venezuela)

Gabriel Impaglione, Festival Internacional de Poesía Palabra en el Mundo

Floriano Martins: Projeto Banda Hispanica (Brasil)
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Escritores y Poetas adherentes:

29-Carmen Flys Junquera: Profesora titular de Literatura norteamericana. Depto de Filologia Moderna, Universidad de Alcalá de Henares, Presidenta EASLCE (European Associatión for the study of literature Environment), Coordinadora Gieco (www.gieco.es), Editora General Revista Ecozona (www.ecozona.es).

30-Jorge Riechmann: Escritor, Profesor titular de Filosofía Moral Departamento de Filosofía Universidad Autónoma de Madrid, España

31-Ángel Ramírez Martínez: Profesor en el IES (Instituto de Educación Secundaria) "Sierra de Guara" de Huesca (España)

32-Emilio Pedro Gómez: Poeta y profesor, Miembro del Colectivo Pedagógico "Aula Libre" (España)

33-Luis Felipe Comendador Sánchez: Poeta y editor, Presidente del SBQ Solidario, (España)

34-Francisco Javier Aguirre: Miembro de la Asociación Aragonesa de Escritores, (España)

35-Matías Escalera Cordero: Profesor y Escritor, Madrid, (España)

36-Juan Antonio Bermúdez: Escritor y periodista Miembro del colectivo "La Palabra Itinerante "
(España).

37-Diana Villabuena Romero: Profesora colaboradora, Depto. de Filología Inglesa, Universidad de Extremadura, (España). Grupo de investigación español Gieco

38-Felipe Zapico Alonso: Poeta y Profesor Universitario, Universidad de Extremadura, (España)

39-Ana Pérez Cañamares: Poeta española (España)

40-Juan Carlos Mestre: Poeta Español, (España)

41-Yolanda Ortiz Padilla: Profesora Universitaria, Universidad de Jaen, (España)

42-Gracia Morales Ortiz: Profesora de Literatura Española, Universidad de Granada (España)

43-Manuel Fernando Macias Herrera: Poeta, miembro del colectivo de agitación cultural, "La palabra Itinerante" Andalucia, (España)

44-Antonio Crespo Masieu: Poeta y escritor, consejo de redacción de la Revista "Viento Sur" (España).

45-Santiago Landero: Poeta Español. (España)

46-Joaquín Quino Villabruned: Poeta Español. (España)

47-Alberto Garcia Teresa: Poeta español, colaborador del Periódico www.diagonalperiodico.net (España)

48-Rocio Cañadas Salguero: Miembro del Colectivo dd Educación Social y No violencia Buena Espina de Jerez de la Frontera, (España)

49-Maria Cecilia Graña: Profesora Lingua e Letterature Ispanoamericane Dipartimeto Di Lingue e Letterature Straniere, Universitá Di Verona, (Italia)

50-Laurens Van Crevel: Editor de Brumes Blondes, (Holanda)

51-Nelson de Paula: Artista Visual (Brasil).

52-Michel Lowy: Sociologo y Filosofo franco brasileño. Director de investigación emérito del CRNS (Centre national de la recherche scientifique) y Profesor de la EHESS (Escuela de Estudios Superiores en Ciencias Sociales de Paris (Francia).

53-Diego Meza y Eladio Orta: Editores de la Editorial Crecida (España).

54-Antonio de Orihuela: Comisario de cultura de la Fundación del Premio Nobel Juan Ramón Jiménez de Moguer, (España).

55-Matías Escalera Cordero: Profesor y Escritor español (España).

56-Colectivo El pájaro mixto (investigación e interferencia para una comunicación oblícua)
Córdoba, (Argentina)

57-Javier Ledesma: Poeta Español (España)

58-Ricardo Diez Pellejero: Poeta español (España)

59-Lidia Luna Grupo: “Gallos Quiebran los albores”, Merida (España)

60-Enrique Falcón: Poeta español (España).

61-Susana Wald: Artista visual (México)

62-Carlos Barbarito: Poeta (Argentina)

63-Carlos Martins: Artista visual (Portugal)

64-Aazam Abibov: Poeta, (Uzbekistan)

65-Wanderson Lima: Revista dEsEnrEdoS (Brasil)

66-Adriano Lobão Aragão: Revista dEsEnrEdoS (Brasil)

67-Miguel de Carvalho: Editor de la Revista dEbOUt sUr l’OEUF (Portugal)

68-Nicolette Barriere: Poeta (Francia)

69-Erik Dubois: Poeta (Francia)

70-Maggy De Coster: Poeta (Francia)

71-André Chenet: Revuiste et poète Danger Poesie, La Voix des Autres (Francia) http://poesiedanger.blogspot.com/

72-Philippe Tancelin: Poethe y Philosophe (Francia)

73-Edith Piotrowsky: Poeta (France).

74-Ioana Trica: Poeta, Redactora de la Revista Literaria Biserica de Lemn a Bucarest (Rumania)

75-Eric JACOBEE: Poeta (Francia)

76-Reza Hiwa: Poeta Franco Irani (Francia)

77-Téric BOUCEBCI: poète, Directeur de la revue Algerienne de poésie "12x2" et membre du conseil de la revue PHOENIX. (Algérie)

78-Pablo Montoya: Escritor, y Profesor de Literatura, Universidad de Antioquia, Medellin (Colombia).

79-Roberto Adames: Poeta y Abogado, Presidente de la junta de Constanza, Miembro Fundador de la 'Asociación de Abogados de Constanza', Secretario General del Colegio Dominicano de Abogados, Seccional Constanza [cofundador] Director General, de la Escuela de Artes Plásticas del Centro Cultural Unicornio, Asesor, del Departamento de Cultura, del Honorable Ayuntamiento Municipal de Constanza, (Republica Dominicana)

80-Pedro VIANNA: Poeta, Escritor, hombre de teatro, Redactor en jefe de la revista Migrations Société, Paris (Francia).

81-Éric MEYLEUC: Poeta, Escritor, hombre de teatro, Paris (Francia).

82-Dr. Ramón Maruri Villanueva: Poeta y Profesor Titular de Historia Moderna Facultad de Filosofía y Letras, Universidad de Cantabria, Santander (España)

83-Patricio Rascon: Poeta, (España)

84-Jüri Talvet: Escritor y profesor (Estonia)

85-Raúl Henao: Poeta (Colombia)

86-Vittore Baroni: Poeta y artista visual (Italia)

87-Reed Altemus: Artista visual (EEUU)

88-Alex Januario: Artista visual (Brasil)

89-Clemente Padin: Poeta y artista visual (Uruguay)

90-Lucia Estrada: Poeta (Colombia)

91-Luc Fierens: Networked collagist and visual poet
Weerde, (Belgium).

92-Juan Carlos Valle, Guillermo Ferrandez; Organizadores SEMANA DA POESÍA SALVAXE Ferrol, Galiza,(España).

93-Oscar Kopaitich: Poeta, Barcelona (España).

94-Claudia Carlisky: Pintora y poeta, Paris (France).

95-Ana Maria Antilini: Poeta (Peru)

96-Amelia Arellano: San Luis, (Republica Argentina)

97-Patrick Brousse de Laborde, Gaiama Hay, Océana Brousse de Laborde (France)

98-Maria Laura Quiroga: Poeta (Argentina)

99-Jose Pablo Quevedo: Poeta, Organizador de la Cita de la Poesía 2011: Berlín- Latinoamérica (Alemania)

100-Gracia Morales: Poeta, dramaturga y profesora de la Universidad de Granada, (España)

(siguen firmas hasta el 681)

Metrópolis 33

Metrópolis llega a su número 33 este mes de marzo con la consigna de ser imprescindible, la fotografía de Kenia Nárez, el diseño de Pavel Ortiz Estivill y la poesía de:

- Dani Umpi, Tacuarembó, Uruguay (1974)
- Iván Ortega López, Ciudad de México (1990)
- Agustín Labrada Aguilera, Holguín, Cuba (1964)

- Carlos Fernández López, Santiago de Compostela, España (1981)
- María Paz Levinson, San Carlos de Bariloche, Argentina (1978)
- Álvaro Luquín, Guadalajara, México (1984)

- Alexander Ríos, Bogotá, Colombia (1984)

- David Trinidad, Los Ángeles, Estados Unidos (1953), versión de Alfredo Guzmán Tinajero, Ciudad de México (1983)

Mírala en:
www.revista-metropolis.com

O búscala en: Guadalajara, México: Fondo de Cultura Económica Estación de Lulio Café Morgana La Cafetería La Tetería Rojo Café Librería Ítaca Diagonal Café La Selva Café Café Miguel Ángel Centro de Arte Audiovisual (CAAV) Dear Deer Casa Vallarta Casa ITESO Clavigero Canal 7 Libería El Sótano Jardín de Senderos Café Mariano Azuela de la Secretaría de Cultura Facultad de Letras UdeG / Ciudad de México: Arte Machado Gallery (2,000 ejemplares gratuitos).

La Revista Mar con Soroche realiza una convocatoria para su dossier "Mar para Bolivia"

Revista Mar con Soroche nº 24:
Santiago / La Paz: poesía y otras yerbas inclasificables

Convocatoria
Dossier: Mar para Bolivia

¿Frase hecha, deshecha o aún aun por venir; consigna nomás y/o contraseña sin enseña; justicia incesante convocada al ruedo o nomás retruécano de legales tratados y estratégicas tratativas; delirio a toda prueba, de veras resistente, o podrido ya en el publicitario mercado; sentimiento o resentimiento o aun inédito consentimiento; frase soberana o soberana interrupción de soberanía en ciernes; restituyente, constituyente o insólita terremoteada, destituyente? En suma, la pregunta resta: ¿qué mar?, ¿cuál Bolivia?, ¿hoy?

La invitación es, pues, a responder y/o corresponder a esta frase — a exportarla o traducirla a otros parajes o llevarla al extremo de su supuesto lugar o contexto “propio”, pensarla, figurarla, dibujarla, fotografiarla, traslucinarla, historizarla, narrativizarla, poetizarla, articularla, desarticularla o rearticularla, sin teatro teatralizarla, y/o, sin comunidad predeterminada, otra vez politizarla...

Invitan: Emma Villazón (Santa Cruz de la Sierra-Pirque), Willy Thayer (Santiago), Guadalupe Santa Cruz (Santiago), Giovanna Rivero (Montero-Gainesville), Jorge Pavez (Santiago-San Pedro de Atacama), Cé Mendizábal (Oruro-La Paz), Reynaldo Jiménez (Lima- Buenos Aires), Pedro Favarón (Lima-San Francisco de Yarinacocha), Guillermo Daghero (Oliva-Córdoba), Jorge
Canese (Asunción), Luis Bravo (Montevideo-Casa Soles), Vicky Ayllón (La Paz), Andrés Ajens (Concepción-Pirque).

Fecha tope de envío alias deadline: 21 de mayo de 2011.
Envíos a: marconsoroche@gmail.com

EUNICE ODIO: EL AGATA DE FUEGO, por Raúl Henao

Sorprende que la poeta costarricense Eunice Odio (San José, 1919-México, 1974) señalada por del poeta chileno Humberto Díaz Casanueva como “uno de los más puros, más trascendentales talentos poéticos de mujer de la América Latina” y su libro, El Tránsito de Fuego, como “una de las obras poéticas más vastas de América, una enciclopedia de hechicería lúcida” sea, al momento presente, tan patéticamente desconocida en el ámbito latinoamericano como lo fuera en vida.

Otras poetas, en sus comienzos desconocidas y poco leídas en sus respectivos países,como Olga Orozco, Alejandra Pizarnik o Marosa di Giorgio han ido ganando lentamente el favor de los lectores de poesía y su obra circula actualmente en México, Argentina, Perú o Venezuela… pero que sepamos, Eunice en el lapso de tiempo transcurrido desde su muerte, hace exactamente 37 años, sólo cuenta con una reediciónde su obra completa, que no corresponde a la importancia y el fervor rayano en el culto, que goza entre una elite escogida y difícil, que no ignora que la poetisa costarricense encarna, a la par quizás de Sor Juana Inés de la Cruz, el modelo o arquetipo mágico-religioso de verdadera MUSA o poetisa inspirada, de la que nos habla Robert Graves en su estudio monumental sobre el mito poético:

“La mujer que se interesa por la poesía debería en mi opinión ser una Musa silenciosa e inspirar a los poetas con su presencia femenina (…) o bien debería ser la Musa en un sentido completo: debería ser por turnos Arianrhod, Blodeuwedd y la vieja cerda de Manawr que devora a sus lechones y debería escribir, en cada uno de esos aspectos, con autoridad antigua. Debería ser la luna visible, imparcial, amorosa, severa y juiciosa” (La Diosa Blanca. Editorial Losada. Buenos Aires, Página 580)

En un documento excepcional sobre su vida titulado Eunice Odio/Antología que aparte de su poesía incluye una selección –expurgada es cierto- de la “correspondencia” que la escritora sostuviera desde México con el poeta venezolano Juan Liscano, autor y editor del libro; se transparenta de manera explícita su “alta calidad estética y humana” (Pedro Guillén) su “ser amoroso”(José León Sánchez), su ”ternura ilimitada” (Otto Raúl González) su extrañeza y singularidad que la distingue entre otras muchas poetas de lengua española “Eunice no era de este mundo” (Juan Bañuelos)…Hasta el punto de merecer el dictamen siguiente de uno de los poetas actuales más importantes de su país de origen:

“Su obra pertenece desde siempre a nuestra cultura por derecho propio. Por vocación creativa sus poemas, cuentos, ensayos son patrimonio estimable de nuestra literatura. De allí venimos quienes pergeñamos un poema o escribimos un texto. Son parte fundamental de nuestra historia literaria aunque no se conozcan o no se critiquen o no se lean en nuestras universidades y colegios” (Alfonso Chase, Nuestra Eunice, Territorio del alba y otros poemas. Página 247).

Pero aunque en la publicación antológica atrás mencionada, que incluye poemas de su primer libro Los Elementos Terrestres (Premio Centroamericano de Poesía.Guatemala,1947) deTerritorio del alba, de El Tránsito de Fuego y la correspondencia con Liscano, puede corroborarse la atmósfera supernaturalista que rodeaba su vida cotidiana, también se hace evidente su extrema pobreza material, la soledad abrumadora a la que la redujera su temperamento soberbio e independiente, ajeno al oportunismo arribista, que suele caracterizar a los círculos intelectuales latinoamericanos; a su “apartamiento absoluto” de la política de izquierda en la que había militado en su juventud durante su estadía en El salvador, Guatemala y México,ahora subordinada a los intereses pro-soviéticos del estalinismo internacional, y del movimiento feminista(1) que sólo busca la igualdad laboral y política con el hombre, cuando ella reivindicaba la “diferencia” de asumirse como mujer total, consciente de la importancia que esto reviste en el contexto de una culturatradicional o ancestral.

Su obra misma, que se inicia como un cántico erótico-espiritual, cercano al Cantarde los Cantares salomónico o al Cántico Espiritual de San Juan de la Cruz, donde se celebra por igual el cuerpo y el espíritu en un sentido que rebasa la concepción dualista judeocristiana occidental, toma en la madurez un rumbo polifónicoy dramático que nos recuerda el elevado lirismo del teatro griego antiguo, o los dramas poético- metafísicos de T.S. Eliot o Paul Claudel… A la par que conjuga en sus metáforas e imágenes poéticas la revelación y la invención surrealista y creacionista, lo que en ocasiones la vuelve difícil para la generalidad de los lectores modernos, incapaces de seguirla en ese camino trazado por el ejercicio de lo que ella llamara“el intelecto activo”aquel que reviste la agudeza de un cuchillo o el filo de una navaja y donde “laabstracción” - al decir de Díaz Casanueva- “no se resuelven en formulaciones intelectuales sino en prefiguraciones míticas”.

Hay en ella, por otra parte, la afinidad electiva de adentrarse en aquellos senderos perdidos en el emblemático“bosque de símbolos”(2) del que nos hablara Baudelaire y que la emparenta con poetas como Blake, Novalis, Nerval, Rimbaud, Yeats, Breton, Lubicz Milosz o Pessoa, que a menudo transitan las vías de lo oculto o esotérico. Pero no será el vínculo que la relaciona con la “doctrina secreta” de la enigmática Madame Blavatsky lo que la separe de los lectores modernos, sino la naturaleza auroral, resplandeciente (o resplandiciente, al decir de ella misma) luminosa, angélica, de su obra poética… más cercana a la experiencia del nacimiento (¿de una nueva era o edad de oro?) que de la muerte y la decadencia que se avizora en todo el ámbito de la cultura global actual.

Ya Díaz Casanueva anotaba que El Tránsito de Fuego era una de las pocas obras poéticas que en Hispanoamérica puede abiertamente contraponerse al impacto o novedad tanático- depresiva, que a comienzos del siglo pasado produce la lectura de Residencia en la Tierra de Pablo Neruda…Porque no hay en ella ninguna atmósfera o tiempo nublado que vele a nuestros ojos la luz del sol…Con la consiguiente ceguera o deslumbramientoque esto produce necesariamente en el entorno de los coterráneos del poeta, aquello que la autora denomina “la inidentificación metafísica”:

“La poesía y el poeta,se ven afligidos, también por el problema de la inidentificación. Todo aquel que crea se ve, en menor grado o en mayor grado, afectado por él, ya sea en alguna parte o en todas partes. El creador extraordinario,el arquetípico es el más inidentificado de todos -a mayor poesía mayor luz, por lo tanto mayor deslumbramiento y ceguera general- Nadie cree que es lo que es y por lo mismola identificación es imposible (…) Y como a Elías, el profeta, al poeta lo tienen “en nada” y lo hacen padecer. Y muchas veces, como a Cristo, lo matan. ¿Qué en estos tiempos ya no sucede? Yo he visto morir a más de uno, sin contar a César Vallejo. Murieron de abandono y de dolor espiritual, como Vallejo que es un caso extremo (Antología. Página 111).

Terminemos, pues, de rescatar para las letras en español la obra de esta gran poeta e imaginera centroamericana, que ha sabido hablarnos, en la oscuridad presente, de la aurora por venir… cuando los planos espirituales vuelvan a ser accesibles para la humanidad. Sabemos que en vida ella ha invocado como su santo patrono al arcángel Miguel que en la sabiduría cabalística es homologable a Hod, la octava sephirah… el Thot egipcio, señor de la magia y la palabra escrita,“la inteligencia absoluta o perfecta” que nos concede como dádiva o experiencia espiritual, la visión del esplendor de los mundos… reales e imaginarios.

Notas

(1) Eunice que vive en los EE.UU. cerca de tres años, de “agosto de 1959 a marzo de 1962” atribuye la crisis de valores en ese país a la inversión que se ha dado en el papel social que juegan el hombre y la mujer. “¡La mujer igual al hombre! Pero es que no hay nada igual a nada. Punto. Si no hay un hombre igual, imagínate si podría haber una mujer igual al hombre” Le escribe a Liscano. (Antología. Página 124)

(2) En una reseña de El Tránsito de Fuego de Eunice, publicada en La Nación, en mayo de 1989, nos dice Peggy von Mayer (editora de sus Obras completas. Editorial Universidad de Costa Rica.San José. 1996) “El universo poético del poema es predominantemente simbólico. Los símbolos no son sólo un tenue velo metafórico que manifiesta de modo concreto las realidades inefables e invisibles, sino que resultan el instrumento idóneo para expresar los infinito con lo finito, lo inmaterial con lo material, lo divino con lo humano, que únicamente se descubre al lector sensitivo que ha sabido penetrar en el secreto de lo sagrado”

Eunice odio / Correspondencia con Juan Liscano/ Selección de Raúl Henao.

“¿Para qué quiero ser rica si puedo ser poeta? Dios sabe que preferiría pedir limosna, si fuera preciso, antes que me fuera negado el gran “don carismático”. Si me dieran a elegir, entre formar parte de los poderosos de la Tierra y ser parte de los que pueden dar vida nueva a la palabra, ni un momento vacilaría. Y si me dijeran que me dan un gran poema a cambio de la miseria extrema, y que sólo un poema grande, elijo el poema grande, aunque sólo sea Uno. Así ha sido desde que descubrí que la poesía no era en mi una “afición” sino “un destino implacable”. No hay cosa que no dé por la Belleza que es una forma de Dios; la más próxima a su Naturaleza. Y por eso la cuido a ella y a mis actos, más que a mi físico. Hay que hacer de modo que Ella no huya.”

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“… La mayoría de los poetas operamos con un lenguaje que es una vestidura resplandeciente o para mejor decir, resplandiciente. De tal manera brilla y resplandice, que los sensibles de todas las categorías, desde la más alta hasta la mas baja, tienen por fuerza que mirarnos y “fijarse” en nosotros, sintiéndose hechizados. Somos seductores espirituales “profesionales”.

Por lo que a mi toca, en cuanto tengo tiempo lápiz y papel, bien sé cómo hacer para decir cosas de tal modo, que cualquier persona, con un mínimo de sensibilidad, o un máximo de hipersensibilidad, tiene por fuerza que quedar atrapada dentro del círculo mágico. Es una especie de “atraco a mano armada, con alevosía y ventaja”, aunque sin premeditación, porque es verdad que no tenemos más remedio que hacer así las cosas; porque no es que deliberadamente busquemos que las palabras se agrupen en un orden brillante sino que ellas así llegan y nos asaltan: agrupadas como quieren. Y se necesitaría ser un santo laico, para resistir al encantamiento a que nos someten –primero que a nadie-”

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“Los poetas tenemos que ser más humildes y sacrificar ESO: detenernos menos en nosotros y mirar atentamente todo lo que nos circunda.

En “El Tránsito de fuego” inventé una palabra: Pluránimo. Si un poeta no es la suma de todas las ánimas, va mal. ¿Y cómo se puede ser eso, si te dedicas a las grandes abstracciones, que te alejan de la carne dolorida de Adán, y te llevan, sólo a ti, a los planos de la Divinidad?

El poeta tiene el secreto del ser del hombre y le dice al hombre como es él, y cómo es Dios. Pero sólo tiene ese secreto cuando, literalmente, entra en el hombre, calla, cuando llega a poseerlo, cuando es el más VERDADERO y amante prójimo –o próximo- del hombre. Y cuando eres dueño de esos secretos es que estás en Dios. Y se acabó. Si el Nirvana está en el camino de la poesía, el poeta lo halla sin buscarlo”.

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“Y luego resulta que yo nunca creí en serio, eso de que tenía que morirme… ¿Sabes quien si está seguro de eso? O, Paz. Un día me dijo en el colmo de la solemnidad y la seriedad: “Tú, querida, eres de la línea de poetas que inventan una mitología propia, como Blake, como Saint John Perse, como Ezra Pound; y que están fregados, porque nadie los entiende hasta que tienen años o aún siglos de muertos”. ¡Qué consolador! Y ahora se va a dar un quemón. Como profeta es una pantufla, quizás porque no es cierto que yo haya “inventado una mitología” Todos esos personajes son arquetipos de la vida; seres vivientes y padecientes, no dioses semejantes a los hombres, sino elegidos parecidas a los dioses.

Todo esto no tendría que explicártelo si leyeras o, menor dicho, hubieras leído, el ultimo libro que he publicado, o sea El Tránsito de Fuego. Entonces verías que ese libro lo escribió un intelecto activo.

Un intelecto activo es el que puede andar en el filo de la navaja, uno pasivo es el que cae, a un lado o al otro. (Tengo un ensayo que escribiré cuando tenga tiempo, sobre este hermoso problema del intelecto activo o el pasivo, en relación con la poesía).

No me resbalo ni confundo nada; hay dos compartimientos: uno es el plano de la cotidianeidad, en que trabajo, me hago guisos, me compro trajes; tengo un perro chiquito, negro, con carita de bulldog; pero con alzada de zarigüeya, que es simpatiquísimo y dulce y es de los dueños del edificio de Neva 16; y un Gran Danés imponente, con una línea perfecta y una casta intachable, que es de unos señores de casa rica que viven enfrente. Otra cosa, completamente distinta, es el plano de las cosas extrañas a la tierra, o al reino del hombre común, en el cual estoy.

Si te asomas a la ventana y ves que entre el firmamento y tú, todo está lleno de cuerpos luminosos como diamantes en vuelo; si abres el refrigerador, y ves que una rama de tomillo, no sólo ha echado hijos, sino que ha crecido; si te das cuenta de que, ahora, la belleza de un cuadro que tienes en tu casa, es algo que puedes penetrar hasta sus últimos pigmentos, en forma que antes era vedada; si tu casa se vuelve un palacio lleno de reflejos que antes no veías, es fácil perder el equilibrio, SI NO SEPARAS LOS COMPARTIMIENTOS.

Pero, si yo no pudiera separarlos, y mantenerlos rígidamente separados, a estas horas sería incapaz, siquiera de escribirle esta carta. Es así de simple.

Estas situaciones tienen que manejarse radicalmente o desintegran a cualquiera. Para no desintegrarme en la nada absoluta, tengo que darme cuenta, ABSOLUTA Y TOTALMENTE, que algo está incidiendo en mi porción terrena; pero que ese algo incide solamente y no es lo mismo que mi tarea terrestre. Una cosa es el cuerpo con que leo el periódico, y otra, muy diferente, el cuerpo con que veo pequeños astros resplandecientes; así como son cosas muy diferentes el cuerpo con que amo al gran danés y el rarísimo y dulce buldog, como míos, siendo ajenos –porque no puedo tener un perro “personal” y entonces tengo muchos-, y el cuerpo con que me entero de que el oro bajó de precio. Todo tiene su lugar y hasta su tiempo. Y es necesario situar a cada cosa en su sitio espacial, temporal, emocional, porque, de lo contrario, uno está perdido. ¿No estas de acuerdo?”

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“(…) Pero, ¿es que solamente los inmensos poetas y los enormes pintores, tienen derecho a expresarse? Siempre he creído que no. Me parece que la poesía (y todas las artes), son una sinfonía inmensa, en la que cada cual da sus notas: unas apagadas, otras sordas, otras brillantes, otras altas, otras pianísimas. En siendomúsica, todas son necesarias, todas contribuyen a la inmensa sinfonía que estamos cantando... por los siglos de los siglos. Todos los instrumentos tienen sus grados de belleza. Entre las diferentes calidades de talento, hay una cuestión de grados; y entre el talento y el genio, también hay una cuestión de grados; entre las diversas calidades de genio, también hay una cuestión de grados, pero desde que alguien tiene talento – y creo que es el caso de Beatriz-, su trabajo es respetable. Beatriz me conmueve porque se puede decir que toda su vida – desde la infancia-, es una cadena de pesares y, sin embargo, cuando se pone frente al caballete, todo lo que sale al lienzo o al papel es un mundo de poesía dulce que relata las mejores, y más puras cosas de la vida. Ahí, en su lienzo, no hay amargura, ni rencor, sino ternura, agradecimiento por la vida, comprensión de las flores y de los animales. Su mundo es un mundo bendecido, poético, en una palabra”.

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“Tal vez hacía dos horas que permanecía en ese delirio doloroso; tal vez más (en esos estados nadie es muy consciente del transcurso del tiempo) y, repentinamente, vi una mariposa blanca que iba pasando muy cerca de la ventana, afuera, al aire de la noche despejada y fría. Abrí deprisa y pude verla ascendiendo por el muro de los tres pisos que hay después del mío (el cuarto), hasta que se perdió.

¿Una mariposa blanca a medianoche? No, Juan. Las mariposas blancas o de colores luminosos, duermen de noche, como los pájaros. Desde el crepúsculo, se tienden a dormir (con las alas en posición vertical o semihorizontal, según sea su espacie) y despiertan y se levantan con el alba. Las que andan en la noche tienen pigmentación oscura y cuesta verlas. Esta era dulcemente blanca como la flor del cardo, visible y densa y leve; sus alas como de seis centímetros, agitándose.

¿Fui víctima de una alucinación? Puede ser. ¿Hay alguien que pudiera asegurarme que eso fue lo que ocurrió? Sí, un ángel del cielo. Y ellos, como sabemos, no se meten con cristianos tan desventurados como yo... y, en general, no se ven involucrados en estas cosas. La verdad es que nunca sabremos si vi una mariposa que existe en algún plano distinto del nuestro, que incidió entre nosotros colándose por una rendija; o si lo que presencié fue el producto de mi alucinación particular. En todo caso fue hermosísimo y confortante, aunque por siempre ignoremos lo que fue. ¡Qué inquietante es verse metida en esto y no saber nada de nada!”

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“El problema de las inidentificación metafísica tiene su raíz en al falta de fe. Si los judíos hubieran “creído” que era verdad lo que veían, hubieran identificado correctamente al Cristo por lo que era: Cristo el Mesías y no otro; Elías el profeta, y no otro. Como no creyeron, porque es cierto que la verdad obvia es difícil de creer – tal vez porque es la luz, y ésta ciega a los que no la merecen, para que no la vean y no tenga vida eterna-, toda identificación era absolutamente imposible. Sostengo que la vida de la Biblia le habla al poeta y, a la vez, habla de él. (Por poeta entiendo a todo el que crea, aunque nunca escriba ni un poema).

La poesía y el poeta, se ven afligidos, también por el problema de la inidentificación. Todo aquel que crea se ve, en menor grado, o en mayor grado, afectado por él, ya sea en alguna parte o en todas partes. El creador extraordinario, el arquetípico, es el más inidentificado de todos – a mayor poesía mayor luz; por lo tanto deslumbramiento y ceguera general-. Nadie cree que es lo que es y, por lo mismo, la identificación es imposible. Se acostumbran demasiado a verlo, porque parece igual a todos los hombres.

“¿De dónde tiene éste esta sabiduría y estas maravillas? ¿No es éste el hijo del carpintero? ¿No se llama su madre María?, ¿y sus hermanos Jacobo y José, y Simón y Judas? ¿Y no están todas sus hermanas con nosotros? ¿De dónde, pues, tiene éste todas estas cosas?

Y se escandalizaron en él. Mas Jesús les dijo: No hay profeta sin honra sino en su casa y en su tierra. Y no hizo allí muchas maravillas, a causa de la incredulidad deellos” S. Mateo 1, 54-55-56-57-58.

Y como a Elías, el profeta, al poeta lo tienen “en nada” y lo hacen padecer. Y, muchas veces, como a Cristo, lo matan. ¿Qué en estos tiempos ya no sucede? Yo he visto morir a más de uno, sin contar a César Vallejo. Murieron de abandono y de dolor espiritual, como Vallejo, que es un caso extremo”.

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“En serio, lo único temible es la vida. Es tan hermosa esa criatura que es nosotros y que somos ella, que muchas veces arrastra a los vivientes, nos arrastra hasta “sus” últimas consecuencias que son las nuestras, porque somos inseparables. ¡Qué criatura embriagadora, y peligrosa, e infinitamente poderosa! Con poco que nos descuidemos nos lleva por donde quiere y no por donde queremos. Sí, sí, es la vida a la que debemos temer mucho, por su bondad y su belleza sin fin que son seducción absoluta y enajenante. Viéndola y siendo uno ella misma en alguna de sus partes y en ciertos de sus momentos, vive ebrio, sabiéndote inserto en el prodigio mismo. ¡Todo esto es tan extraordinario que no lo parece! Témele a la vida o domestícala. A la muerte no la esperes, porque vendrá sin eso. Claro que no se puede domesticar a la vida, sino al trozo que nos toca o que somos y siempre que formulemos la gran abstracción que se llama “mi vida”. Hay que saberse manejar en la vida; pero no se necesita ninguna sabiduría ni ningún aprendizaje para la muerte. He ahí la gran diferencia. Morir es simple, vivir, en cambio, es la complicación de la simplicidad que es crecer hasta el fin”.

(Eunice Odio /Antología- Monte Ávila Editores. Caracas 1975)

Presentaci​ón de la Revista de Crítica Literaria Nº 72

Revista de Crítica Literaria Latinoamericana Nº 72 (Número en homenaje a José María Arguedas)

Presentan: Luis Millones, Ladislao Landa y José Antonio Mazzotti.

Lugar: Centro de Estudios Literarios Antonio Cornejo Polar. Av. Benavides 3074 – Miraflores (Ovalo de Higuereta). Día: Jueves 24 de marzo de 2011. Hora: 7:30 pm. INGRESO LIBRE.

Este número contiene artículos de : Luis Millones, Sybila Arredondo de Arguedas, Martín Lienhard, William Rowe, Takahiro Kato, Ladislao Landa Vásquez, Juan José García Miranda, Luis Miguel Glave, Antonio Melis, Fernando Rivera, Jennifer Marie Forsythe, Irina Alejandra Feldman, José Alberto Portugal, Matthew Bush, Christian Fernández, Julio León, Sergio R. Franco, Sara Castro-Klaren, Juan Carlos Galdo, Laura Fandiño, Michael Abeyta, Naomi Lindstrom, Consuelo Martínez-Reyes, Tomás G. Escajadillo, Viviane Mahieux.

Conferencia El joven Raúl Porras Barrenechea y su estudio sobre José Joaquín Larriva, por la Dra. Carlota Casalino Sen

INSTITUTO RAÚL PORRAS BARRENECHEA
Centro de Altos Estudios y de Investigaciones Peruanas

Conferencia El joven Raúl Porras Barrenechea y su estudio sobre José Joaquín Larriva, por la Dra. Carlota Casalino Sen

Miércoles 23 de marzo, 7:00 p.m.

El Instituto Raúl Porras Barrenechea tiene el agrado de invitar a usted a la conferencia “El joven Raúl Porras Barrenechea y su estudio sobre José Joaquín Larriva”; a cargo de la Dra. Carlota Casalino Sen (Universidad Nacional Mayor de San Marcos), que se desarrollará el miércoles 23 de marzo a las 7:00 p.m. en el Auditorio del Instituto (Calle Colina 398, Miraflores). El ingreso es libre.

CONFERENCIANTE
Carlota Casalino Sen es doctora en Ciencias Sociales en la especialidad de Historia por la UNMSM, Magíster en Historia por la Pontificia Universidad Católica del Perú. Es docente a nivel de posgrado y pregrado en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos; a cargo de la Cátedra de Historia de América y el Curso Seminario de Tesis, y en la Pontificia Universidad Católica del Perú, donde dicta diversos cursos de Historia (Perú, América Latina, entre otros). Es investigadora y tiene diversas publicaciones sobre temas sociales (muerte, mujeres, expósitos, coolíes, empresarios, grupos económicos), de cultura y de política (análisis sobre las representaciones del Perú, la construcción de los héroes patrios, análisis de procesos electorales, celebraciones y rituales públicos, configuración de los organismos electorales, entre otros), destacan la compilación sobre las intervenciones de Raúl Porras Barrenechea en el Senado de la República, cuando fue elegido Senador para el período 1956-1960, y Raúl Porras Barrenechea, intelectual, parlamentario y canciller: una vida dedicada al Perú.

ORGANIZA
Instituto Raúl Porras Barrenechea
Calle Colina 398, Miraflores
Referencia: Altura cuadra 53 de la Av. Arequipa (hacia la Vía Expresa)
Central Telefónica 619-7000 anexo: 6102 / Telefax: 445-6885
Correo electrónico: institutoraulporrasb@gmail.com

MAZZOTTI 50: Testimonio & Celebración, por Roger Santiváñez

1
CORRÍA el año de 1978. La vida se abría como un ancho cauce de Revolución y Poesía para quienes estudiábamos Literatura en San Marcos. En aquel tiempo yo cursaba un excelente curso sobre Mallarmé con Edgardo Rivera Martínez, mi profesor y amigo personal. Recuerdo que al terminar una de nuestras clases al mediodía departíamos sobre los recién ingresados cachimbos al entonces Programa Académico 222 de Literaturas Hispánicas, y Edgardo Rivera me comenta: “Hay un chico con talento entre los ingresantes: José Antonio Mazzotti”. Esa fue la primera vez que oí hablar de mi futuro amigo. Rivera Martínez había pedido a su salón de cachimbos que escribieran una breve composición y de allí el origen de su comentario.

Hacia 1979 todavía existía La Sagrada Familia, grupo que Edgar O’Hara y quien redacta estas líneas fundamos en enero de1977. Agrupando gente de San Marcos y la Universidad Católica, los más jóvenes sanmarquinos de LSF eran Julio Heredia y Oscar Malca (alumno libre en realidad), quienes junto a Patricia Alba y José Antonio Mazzotti decidieron lanzar la revista (SIC) para dar a conocer a la nueva generación poética. José Antonio estudiaba Literatura en ambas Universidades: San Marcos y la Católica; en esta última –simultáneamente– editaba Trompa de Eustaquio, junto a Eduardo Chirinos y Raúl Mendizábal, identificándose como los tres tristes tigres.

Mendizábal obtuvo el primer premio de poesía en los Juegos Florales de la Católica con Prima Julianne & otros poemas y Mazzotti el segundo con su conjunto UR-Vanidad. Al año siguiente (1980) Eduardo Chirinos conquista el primer premio –en dicha Universidad– con los poemas que pronto conformarían su primer libro Cuadernos de Horacio Morell y José Antonio alcanza en San Marcos el premio de poesía en los Juegos Florales Túpac Amaru de 1980. Rifado –entre los galardonados en todos los géneros– un pasaje y visita a la todavía revolucionaria Cuba de 1980, Mazzotti fue beneficiado por ese azar, al final de la ceremonia de premiación realizada en el Teatro Segura de Lima. En La Habana conocería –entre otros– al gran Nicolás Guillén, quien le preguntó: “¿Cuántos años tienes?”, 20 le respondió el joven poeta. A lo que Guillén replicó: “Uf, esa edad no existe”. En 1981 José Antonio publicó bajo el sello de la Federación Universitaria de San Marcos la obra premiada Poemas no recogidos en libro.

En el verano de 1981 –los tres tristes tigres–, después de haber sido igualmente galardonados en el Premio de poesía de la Municipalidad de Lima, fueron entrevistados por Ricardo González Vigil en su leída página de El Dominical de El Comercio, quien acuñó allí el término la generación del 80 aludiendo a propósito de Mendizábal, Chirinos y Mazzotti –y a su calidad poética– que una nueva hornada de poetas jóvenes había surgido en el Perú. Esa fue la partida de nacimiento de la inmarchitable generación de los 80s.

2
HACIA el verano de 1982, habiendo estrechado mi amistad con José Antonio y luego de mi experiencia en Hora Zero 2da Fase, intentábamos organizar una nueva revista y/o grupo literario, que hasta tuvo un nombre Tienda de Marimba junto a Dalmacia Ruiz Rosas, Rafael Dávila-Franco y Mariela Dreyfus. Pero este proyecto no funcionó. Y así fue como –pasados los meses– y por un encuentro casual con Mariela en el restaurant Wony del cercado –30 de agosto de 1982, Rosa de Lima– dimos en fundar el Movimiento Kloaka, invitando a Edián Novoa y Guillermo Gutiérrez, núcleo al que se integrarían Domingo De Ramos, José Alberto Velarde, Mary Soto, Julio Heredia y el pintor Carlos Enrique Polanco. Recuerdo que pocos días después de la fundación visitamos a José Antonio en su casa de Lince y nuestro amigo vio con simpatía la aparición de Kloaka, invitándonos a celebrar con sendos vinos macerados en fruta.

De este modo Mazzotti se convirtió en uno de los asiduos contertulios a las reuniones Kloaka en el Wony y en la etapa final del Movimiento (verano de 1984) decidió aparecer junto a Dalmacia Ruiz Rosas como aliado principal y él y yo realizamos –al alimón– diversas actividades de agitación, como por ejemplo la protesta por la expulsión del joven poeta Frido Martin de la Católica por haber pintado en uno de sus muros la frase BRETON VIVE, la redacción de varios manifiestos, la edición de poemas-volante de Domingo de Ramos, la organización de la última presentación pública de Kloaka en el Auditorio Miraflores, donde Fernando Bryce (banda Durazno Sangrando) destrozó su batería a puntapiés mientras Frido Martin desarrollaba una impecable y delirante Perfomance. Igualmente editamos juntos Kloaka 1, el único e inhallable vocero del Movimiento. De esta época es también Fierro Curvo (1985) segundo poemario de Mazzotti, que –en buena medida– capta el feeling kloakensi.

3
POSTERIORMENTE, hacia abril de 1986 fuimos convocados –Dalmacia Ruiz Rosas, José Antonio y yo– por el Ingeniero Carlos Angulo para formar el Comité Editor de Asalto al Cielo, suplemento cultural de los domingos que pronto saldría en El Nuevo Diario. Terminada esta experiencia decidimos –con el apoyo de nuestro inolvidable amigo Francisco Alcázar– formar el sello editorial del mismo nombre. El debut del flamante sello lo constituyó la antología de la generación del 80 La Ultima Cena. Poesía Peruana Actual presentada en diciembre de 1987 en la que figuran José Alberto Velarde, Raúl Mendizábal, Eduardo Chirinos, Rafael Dávila-Franco, Domingo De Ramos, Dalmacia Ruiz Rosas, Rodrigo Quijano, Jorge Frisancho, César Ángeles, Julio Heredia, y nosotros dos. En agosto de 1988 –antes de la partida de Mazzotti a los Estados Unidos donde seguiría estudios de posgrado– habíamos lanzado Arquitectura del espanto de Domingo de Ramos, Reino de la Necesidad de Jorge Frisancho, y –con mi firma– El chico que se declaraba con la Mirada. Una vez instalado en los U.S.A. José Antonio prosiguió la ediciones Asalto al Cielo produciendo una larga lista de libros de poemas, entre los que podemos recordar Luna Cerrada (1995) de Domingo de Ramos, Plumas de Pez (1994) de Rafael Dávila-Franco, Declaración de Ausencia (1999) de Juan Carlos de la Fuente, Altamar (1999) de Marcela Robles, Preludio (1998) de Tatiana Berger, Sorpresa de una bala ante la belleza del suicida (1999) de Fernando Obregón, Dedeálade (1995) de Raúl Mendizábal, Cansancio (1995) de Paolo de Lima, Retrete para huérfanos (1996) de Doris Bayly, Animales de la casa (1996) de Luis Fernando Chueca, Lo penúltimo (1998) de Pedro Granados, Tanto enamorarse para morir (1999) de Manuel Liendo, Nocturno de San Felipe (Blues) (1999) de Bruno Mendizábal; así como sus propias obras Castillo de Popa (1991) y El Libro de las Auroras Boreales (1994). Igualmente Symbol (1991), Cor Cordium (1995) e Historia Francórum (1999) de quien redacta este testimonio. Como puede verse, una notable contribución a la poesía peruana de nuestro tiempo.

4
José Antonio Mazzotti culminó un doctorado cum laude en Princeton University con una tesis sobre el Inca Garcilaso de la Vega, luego convertida en el libro Coros mestizos del Inca Garcilaso. Resonancias andinas (1996) traducida al inglés por Barbara Corbett y editada por Iberoamericana Vervuert en 2008. En 1995 coeditó El bosque de los huesos. Antología de la poesía peruana 1963-1993 –publicada en México– de restringida circulación en el Perú en cuyo prólogo firmado por José Antonio podemos encontrar una de las más avanzadas lecturas que se han hecho sobre la poesía de Rodolfo Hinostroza. En 2002 el Congreso de la República lanzó su estudio Poéticas del flujo: migración y violencia verbales en el Perú de los 80. En el campo de su especialidad ha sido editor de Agencias criollas: la ambigüedad “colonial” en las letras hispanoamericanas (2000) y “Discurso en loor de la poesía”: estudio y edición por Antonio Cornejo Polar (2000)y coeditor de Edición e interpretación de textos andinos (2000), The Other Latinos: Central and South Americans in the United States (2007) y Creole Subjects in the Colonial Americas: Empires, Texts, Identities (2009).

Discípulos y amigos íntimos –como fuimos y seremos– del maestro Antonio Cornejo Polar, Mazzotti coeditó Asedios a la heterogeneidad cultural: libro de homenaje a Antonio Cornejo Polar (1996) y actualmente es el flamante nuevo Director de la Revista de Crítica Literaria Latinoamericana que el gran maestro fundara en 1975 y que hoy constituye uno de los voceros más importantes de los estudios –de la especialidad– en los Estados Unidos y en América Latina. Justamente la próxima semana José Antonio visitará Lima, donde presentará el último número de la Revista, dedicado a conmemorar el centenario de nuestro Padre el Amauta José María Arguedas.

Como poeta Mazzotti publicó en 1999 su recopilación antológica El zorro y la luna (1999) y sus poemarios más recientes son Las flores del Mall (2009) y Sakra Boccata (2007) donde trabaja su lenguaje en sintonía con el neobarroco actual, vanguardia de la poesía latinoamericana de hoy. Este último libro acaba de ser traducido al inglés por el prestigioso poeta y crítico vallejista norteamericano Clayton Eshleman. Después de su experiencia como catedrático en Harvard University, José Antonio es actualmente el Chair de Departamento de Lenguas Romances de Tufts University sita en Boston, donde reside con su esposa y sus menores hijos. Esta semana nuestro viejo amigo cumple 50 años. Inmejorable ocasión para estas memorias de aquella inmarcesible juventud ochentera y celebración de la vida, de acuerdo con estos versos suyos que rezan: “la antigua receta de la diosa impúdica, para quien la belleza / debe ser deleitada”. Festum est entonces, Salud Loquillo! [Roger Santiváñez, víspera de Saint Patrick, marzo 2011, junto al río Cooper]

(En la fotografía: La generacion del 80 en el matrimonio de Raul Mendizabal. De izq. a der. de pie: Mariela Monzon, Manuel Scorza, Tatiana Berger, Pablo Lostaunau, Rosi Roca, Raul Mendizabal, Dalmacia Ruiz-Rosas, Roger Santivanez, Eduardo Chirinos, Jose Mazzotti, Guido Mazzotti, Johanna Grumfeld, Manuel Liendo. En cuclillas: Jose Santos, Cesar Jordan, Ricardo Vasquez, Cesar Ugaz, Beatriz Mosquera, Rafael Davila-Franco, Rosario de Chirinos. Lima, verano de 1985).